Guia didáctica para charango aplicada a los géneros tradicionales de la música ecuatoriana: Sanjuanito, Pasacalle y Albazo
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Date
2026-07-06
Authors
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Publisher
Universidad de Cuenca. Facultad de Artes
Abstract
The instructional guide for the charango, applied to traditional Ecuadorian musical genres: Sanjuanito, Pasacalle, and Albazo, is based on the pedagogical principles of Zoltán Kodály, who proposes folk music as a teaching method. It is also based on the analysis of various methods for the interpretation of the charango, developed in previous years, which are mainly aimed at music students at initial levels, with basic knowledge of music theory. Concerned about the structure, the guide presents an introduction to the origin, history, characteristics and tuning of the charango, fundamental elements to begin the study of this instrument. In addition, it includes several fingering techniques related to its interpretation, some of them simple and others more complex. Basic strumming exercises and their variations, such as tremolos and ringing, linked to local rhythms that reflect the cultural context of their creators, the main authors coming from American countries such as Bolivia, Peru, Argentina and Chile, are also proposed. From the analysis of the aforementioned methods, a significant gap is identified between the charango and the Ecuadorian rhythms. For this reason, it is pertinent
to develop a technical support focused specifically on three traditional rhythms: sanjuanito, pasacalle and albazo. In conclusion, this guide has the purpose to contribute to the learning of the rhythmic fundamentals, as well as the melodic and harmonic schemes present in the traditional music of Ecuador.
Resumen
La guía didáctica para charango aplicada a los géneros tradicionales de la música ecuatoriana: Sanjuanito, Pasacalle y Albazose, se fundamenta en los principios pedagógicos de Zoltán Kodály, quien propone la música folklórica como método de enseñanza. Asimismo, se basa en el análisis de diversos métodos para la interpretación del charango, desarrollados en años anteriores, los cuales están orientados principalmente a estudiantes de música en niveles iniciales, con conocimientos básicos de teoría musical. En cuanto a su estructura, la guía presenta una introducción sobre el origen, la historia, las características y la afinación del charango, elementos fundamentales para iniciar el estudio de este instrumento. Además, incluye varias técnicas de digitación relacionadas con su interpretación, algunas de ellas simples y otras más complejas. También se proponen ejercicios de rasgueo básico y sus variaciones, como trémolos y repiques, vinculados a ritmos locales que reflejan el contexto cultural de sus creadores, siendo los principales autores provenientes de países latinoamericanos como Bolivia, Perú, Argentina y Chile. A partir del análisis de los métodos mencionados, se identifica una brecha significativa entre el charango y los ritmos ecuatorianos. Por ello, se considera pertinente desarrollar un soporte técnico enfocado específicamente en tres ritmos tradicionales: sanjuanito, pasacalle y albazo. En conclusión, la finalidad de esta guía es contribuir al aprendizaje de los fundamentos rítmicos, así como de los esquemas melódicos y armónicos presentes en la música tradicional del Ecuador.
Keywords
Artes Musicales, Charango, Folklore ecuatoriano, Metodología Kodály
Citation
Código de tesis
TMUS; 302
Código de tesis
Grado Académico
Licenciado en Instrucción Musical